Que este processo de fazer arte cause estranheza, não admira; o que admira é que haja cousa alguma que não cause estranheza." Fernando Pessoa
A contemporaneidade na arte pode ser delimitada pela produzida depois da 2ª Guerra Mundial. É caracterizada por apresentar uma ampla disposição para a experimentação, levando os artistas a realizarem uma fusão de linguagens, materiais e tecnologias.
Os trabalhos de op art são em geral abstratos, e muitas das peças mais conhecidas usam apenas o preto e o branco. Quando são observados, dão a impressão de movimento, clarões ou vibração, ou por vezes parecem inchar ou deformar-se embora não se pode levar considerar essa o estilo no pé da letra. A Arte é mutante.
ARTE CONTEMPÔRANEA, é um período artístico que surgiu na segunda metade do século XX e se prolonga até aos dias de hoje. Após a Segunda Guerra Mundial, sobrepõe-se aos costumes a necessidade da produção em massa. Quando surge um movimento na arte, esse movimento revela-se na pintura, na literatura, na moda, no cinema, e em tantas outras artes tão diferentes. Sendo a arte transcendente, para um determinado movimento surgir é muito provável que surge antes na sociedade.
A arte começa a incorporar ao seu repertorio questionamentos bem diferentes das rupturas propostas pelas Arte Moderna e as Vanguardas Modernistas.
Este período evidencia-se fulminantemente na década de 60, com o aviso de uma viagem ao espaço. As formas dos objetos tornam-se, quase subitamente, aerodinâmicas, alusivas ao espaço, com forte recorrência ao brilho do vinil. Na década de 70 a arte contemporânea é um conceito a ter em conta. Surge, enfim a Op Art,( é um termo usado para descrever a arte que explora a falibilidade do olho e pelo uso de ilusões ópticas.
A expressão "op-art" vem do inglês (optical art) e significa “arte óptica”. Defendia para arte "menos expressão e mais visualização).
Identificação de um estilo obra da “Op – Art” – Do movimeto da Arte Contemporaneo.
(Templo do amarelo radiante)Richard Anuszkiewicz
Baseada na «geometrização» da arte, Pop Art, (principais artistas: Andy Warhol e Roy Liechtenstein)baseada nos ícones da época, no mundo festivo dos setentas, uma arte comercial, que mais tarde se tornaria uma arte erudita.
A partir de meados das décadas de 60 e 70, notou-se que a arte produzida naquele período já não mais correspondia à Arte Moderna do início do século XX. A arte contemporânea entra em cena a partir dos anos 70, quando as importantes mudanças no mundo e na nossa relação de tempo e espaço transformam globalmente os seres humanos.
Entre os movimentos mais célebres estão: a Op Art, Videoarte, a Happening, a Fluxus, a Pop Art, o Expressionismo Abstracto, a Arte conceptual, a Arte Povera, o Minimalismo, a Body Art, o Fotorrealismo, a Internet Art e a Street Art, a arte das ruas, baseada na cultura do grafiti e inspirada faccionalmente na geração hip-hop, tida muitas vezes como vandalismo.
As novas tecnologias para a arte contemporânea não significam o fim, mas um meio à disposição da liberdade do , que se somam às amador e aos suportes tradicionais, para questionar o próprio visível, alterar a percepção, propor um enigma e não mais uma visão pronta do mundo. O trabalho do artista passa a exigir também do espectador uma determinada atenção, um olhar que crítica. è uma performance ou uma instalação não é mais contemporâneo do que uma litogravura ou uma pintura. A atualidade da arte é colocada em outra perspectiva. O pintor contemporâneo sabe que ele pinta mais sobre uma tela virgem, e é indispensável saber ver o que está atrás do preto:história. O que vai determinar a contemporaneidade é a qualidade da linguagem, o uso preciso do meio para expressar uma ideia, onde pesa experiência e informação. Não é simplesmente o manuseio do pincel ou do computador que vai qualificar a atualidade de uma obra de arte.
História
1950
Expressionismo Abstracto
American Figurative Expressionism
Lyrical Abstraction
1960
Expressionismo Abstracto
Abstract Imagists
Computer art
Arte conceptual
Fluxus
Happenings
Videoarte
Lyrical Abstraction
Minimalismo
Neo-Dada
Nouveau Réalisme
Op Art
Performance art
Pop Art
Postminimalism
Kinetic art
1970
Arte Povera
Ascii Art
Bad Painting
Body art
Artist's book
Feminist art
Installation art
Land Art
Fotorrealismo
Postminimalism
Process Art
Video art
Funk art
1980
Demoscene
Electronic art
Grafiti
Live art
Mail art
Postmodern art
Neo-conceptual art
Neoexpressionism
Neo-pop
Sound art
Transgressive art
Video installation
1990
CyDigital Art
Information art
Internet art
Massurrealism
Maximalism
New media art
Software art
2000
Classical realism
Relational art
Street art
Stuckism
Superflat
Videogame art
VJ art
Virtual art
IMAGEM & POESIA
Digital Multimidia Art
Este comentário foi removido pelo autor.
ResponderExcluir